В Pinchukartcentre «Рыжий лес» 90-х продлила «эгоистичная и амбициозная» новая украинская волна.

В субботу Pinchukartcentre разделил четыре этажа между «старыми», хорошо известными художниками и молодыми и зелеными, которым еще нет 35 лет. Проект, представленный на выставке, начался год назад, когда Pinchukartcentre объявил о первой частной премии в сфере современного искусства. Из 1300 заявок 200 сразу забраковали, а отобрали только 20 номинантив. Как напомнил на пресконференции куратор выставки и новые фильмы Александр Соловйов, главным критерием отбора была определена «индивидуальность работы автора и наличие потенциала для последующего развития». «Мы не ожидали такого большого прилива. Это показало, что молодые художники нашли свою волну. Они очень отличаются от своих предшественников. Молодых художников интересует политическая жизнь, будничные рефлексии. Нет размышлений над бытием и смыслом жизни, какие мы наблюдали в конце 80х», – объяснил Соловйов.

На четвертом и пятом этажах Pinchukartcentre представлено 110 работ художников, которые вошли в шортлист премии. Среди 20топ много имен, хорошо известных любителям современного искусства. По зал имеют почти все участники группы «Р.Е.П» – Никита Кадан с живописью, Жанна Кадрова с кафельными лимонами. Лада Наконечна по стенам акрилом нарисовала «Прямую дорогу», а, чтобы подсластить путь в искусство, посредине зала изложила из 200 пачек шоколадных конфет артоб’ект «Дорогой Феликс Гонсалесторрес, можем ли мы отказаться от сладкого?». Владимир Кузнецов выбрал подобную технику, только к теме подошел похлопчачему, разрисовав стены танками, машинками, воинами и космонавтами. Олеся Хоменко представлена наиболее раскручено. В ее зале совмещено несколько проектов за последние годы. Среди них хорошо узнанные «Пирамида» атлетов, «Купальницы». Харьковская артгрупа Soska тоже не далеко убежала. Гамлет Зиньковский во всей красоте выставил свои пластинки, обклеенные вырезками из глянцевых журналов. Для многих шокирующей стала видеоинсталляция «П’ять лет зимы» львовского художника Мирослава Вайди. Он специально из Карпат привез копну сена, подпер ее елями, а внутрь засунул экран из видео, где бегают крысы. По замыслу автора, хвостатые тваринки должны были бы быть живыми и бегать по залу, но реализовать эту идею ему не было возможности. Какая же концепция его работы, художник и сам толком не мог аргументировать. «Ну это что-то о рождении жизни», – пробуркотив художник.

Статус звезды на выставке достался музе Ильи Чичкана – Маше Шубиний. Ее работы ни с никакими не перепутаешь и узнаешь издалека. На всех полотнах художница рисует себя любимую. Рядом с полотнами Маша представила мультимедийную инсталляцию I’m а Visual Explanation of Sound. В углу стоит проигрыватель, возле него кучка пластинок популярных исполнителей, на обложках каких Шубина вклеила свое лицо вместо Аллы Пугачевой, Софии Ротару. В инсталляции «Моя религия» Маша показала, кто для нее милее всех на свете. Внутрь неонового креста художница разместила свой автопортрет. Наверное, о том, что молодые художники «эгоистичны и амбициозны», Александр Соловйов понял, поработав из Шубиной.

До четвертого декабря международное жюри в составе артдиректора Fondazione Sandretto Re Rebaudengo Франческо Бонами (Турин), художника Сергея Браткова (Москва), директора Neue Nationalgalerie Удо Киттелмана (Берлин), художника Бориса Михайлова (Берлин), куратора Tate Modern Джессики Морган (Лондон) будут определять, кому достанется 100 тыс. грн. Осмотрев экспозицию «Рыжий лес» на втором и третьем этаже, им тяжело будет справиться с этим заданием. Название «Рыжий лес» пошла от аварии на Чернобыльской АЭС. Тогда от радиации леса из зеленых превращались на руде. И именно в это время свою карьеру начали Сергей Братков, Александр Гнилицкий, Александр Ройтбурд, Арсен Савадов, Георгий Сенченко, Василий Цаголов, Илья Чичкан, которые представлены на выставке. К сожалению, молодые художники едва на «тройку» показали свою «индивидуальность». Их экспозиция – это, быстрее, продолжение «Рыжего леса», а не новая украинская волна, как заявил Александр Соловйов. Но всетаки британский художник Демиен Херст четвертого декабря осчастливит кого-то 100 тысячами и возможностью учиться у лучших мировых мастеров современного искусства.